Karl Lagerfeld tau kandha, "Sebagéan gedhé barang sing dakgawé katon nalika turu. Gagasan sing paling apik yaiku gagasan sing paling langsung, sanajan tanpa otak, kaya kilat kilat! Sawetara wong wedi karo kesenjangan, lan sawetara wong wedi. kanggo miwiti proyek anyar, nanging aku ora."(Sumber: PClady) Karl Lagerfeld Dheweke kerja bareng ing Fendi50, luwih saka 50.000 sketsa, lan meh ora bisa nggambar naskah" apik lan apik ".Desainermung kudu nuduhake efek desain, lan padha ora perlu duwe naskah standar apik banget.
Miturut pangandikane Lafayette, kita bisa ndeleng manawa naskah-naskah para empu pancen santai. Naskah-naskah kasebut umume nyathet inspirasi saka wayahe. Akeh master luwih menehi perhatian marang presentasi sandhangan ing awak, tinimbang presentasi gambar.
Galeries Lafayette Karl Lagerfeld saka manuskrip
Amarga inspirasi kudu direkam kanthi cepet;
Amarga padha mung kudu nyedhiyani konsep sakabèhé saka gaya, nanging ora Renderings plate-nggawe standar;
Amarga dheweke uga nggawe sampurna, sanajan santai nanging bisa menehi efek sing dikarepake ~ iki sing paling penting!
Kapindho, minangka master sakadesain fashion~ Minangka direktur desain, dheweke mung kudu ngerti arah umum (profil kain warna tema), lan menehi rincian liyane menyang desainer lan desainer kanggo tindakake.
Karya utama para master utamane kanggo ngetrapake konsep lan gaya busana musim iki, mula mung butuh konsep gambar umum lan bahan utama. Rendering tangan kaya iki, luwih praktis lan fungsional, mung kudu nuduhake efek desain, ora perlu duwe naskah standar sing apik banget.
Contone, manuskrip Yohji Yamamoto fokus ing wangun lan makna Zen Jepang:
Jas ireng karo boots abang, karo gaya Japanese Zen kuwat saka gagasan fashion, liwat wanita nganggo sandhangan Yohji Yamamoto dicet postur, nuduhake Zen lan wawasan unik.
Nalika industri fashion isih nuduhake kurva wadon karo kathok ketat kulon tradisional, Yohji Yamamoto duwe wani kanggo break liwat tradisi, njupuk kimono minangka konsep, karo efek saka liontin, tumpang tindih lan nduwurke tumpukan, nutupi kurva wadon ing ngisor. sandhangan netral, nggawe gelombang anyar Jepang ing industri fashion.
Yohji Yamamoto dikenal minangka "raja jahitan" amarga dheweke mirsani yen "kabeh desain asale saka jahitan". Dheweke arang ngecet klambi dhisik banjur digawe miturut naskah, pola desain kostum sing ora ana karo dheweke.
Iki uga minangka salah sawijining alesan kenapa naskah-naskahe dadi santai, utamane nyatakake rasa, wujud lan makna, tanpa nggatekake rincian gaya sing dikarepake.
Katelu, master duwe skills jero, karo sawetara stroke, padha bisa entuk struktur urip lan cetha saka kain umum pengin tekstur.
Nyatane, kanggo nggayuh posisi direktur desain, ora perlu nggambar direktur desain sing rinci banget, mung kudu menehi ide konsep, menehi sketsa, banjur kanthi bantuan desainer utawa insinyur papan kanggo nggambar luwih akeh.renderings rinci, supaya laku ndadekake sampurna, padha bisa tarik banget casually.
Gambar gaya pungkasan bakal rinci babagan lokasi jahitan lan proses liyane. Nalika pabrik nggawe gambar, bisa ndeleng gambar kanggo mangerteni carane kudu sewn. Umume gambar sampel kertas iki ora bocor. Metafora sing ora cocog, kaya dhokter sing menehi resep, disengaja sawise sawetara stroke, sampeyan katon bingung, wong nyekel obat nanging jelas.
Contone, contone Kawkubo, iki uga minangka manuskrip tokoh sing kasual.
Kaya sing wis dingerteni, wiwit merek Comme des Garcons (kaya bocah lanang) ing taun 1973, dheweke ora gelem nerangake pakaryane —— "(karyaku) 'ora ana gunane'."
Kajaba iku, dheweke ora gelem ngomong babagan urip pribadine. Dheweke ujar kanthi blak-blakan: "Kapentingan ing saben rincian (urip pribadi) kaget banget. Ing kontras, luwih becik ngerti pakaryane wong. Cara paling apik kanggo ngerti penyanyi yaiku ngrungokake lagu-lagune. Cara sing paling apik kanggo ngerti aku yaiku ndeleng sandhanganku."
Inspirasi desainer asale saka imajinasi, lan imajinasi sing ora mesthi nggawe desainer kudu ngrekam ide lan inspirasi sing tiba-tiba ing wektu.
Ora angel dideleng saka naskah kostum sing dirancang dening Kawkubo yen dheweke minangka master sing seneng model sing berlebihan, warna sing kuwat lan siluet telung dimensi, lan duwe gaya dhewe. Sanajan manuskrip master desain kasebut katon santai, bisa nggambarake tren lan rincian sing populer, siluet, warna, kain, gaya lan liya-liyane ditampilake kanthi jelas ing sketsa kasebut.
Ing bidang seni lukisan fashion, sampeyan kudu urip ora tuwa kanggo sinau lan latihan. Ora ana watesan kanggo sinau, lan mesthi ana sawetara wilayah sing ora dingerteni nunggu wong bisa njelajah. Sajrone sinau, sampeyan kerep bisa ngrasakake yen sampeyan wis ngalami kemajuan, lan garis sampeyan saya suwe saya lancar lan luwih sregep.
Taun 1970-an minangka tahap paling apik ing karir seni, kayata kembang api, rok mondelly mondelly, ngetutake gaya kraton Rusia Tsarist, nganti tekan lingkungan Oriental.
Kecanduan seni Oriental ndadekake karya-karyane minangka karya pisanan sing nggambarake bayangan Maroko, China, Jepang lan Spanyol, lan terus-terusan ngrancang seni kostum lan parfum sing kebak misteri Oriental.
Naskah Saint Laurent malah digawe film, "Les dessins d'Yves Saint Laurent". Lan biografi wong, biografi Yves Saint Laurent Yves Saint Laurent. Film iki uga nampilake manuskrip sing larang regane. Ruang lingkup seni minangka alasan penting kanggo ninggalake jenenge lan karya ing sajarah busana modern. Saka sudut pandang film, seniman master, sing bisa dadi remake ing sejarah film, minangka penghargaan kanggo generasi jenius.
Cekakipun, minangka master desain kostum, dheweke wis dadi master, nguwasani rudder, lan duwe tim kualitas dhuwur. Naskah alam luwih fungsional lan gaya desain pribadi, lan ora mbutuhake gambar sing apik banget. Kanggo kita, mung njupuk wektu kita, pisanan ... Mulai karo karya apik ~
Posting wektu: Mar-28-2024
